Manon, danseuse, c’est le titre d’un petit romanin inédit d’Antoine de Saint-Exupéry (> Le petit prince), rédigé au cours des années vingt, qui paraîtra chez Gallimard au début du mois de novembre. C’est LE MONDE qui en parle dans son édition de demain et qui indique la maison d’édition Gallimard comme la source de cette nouvelle.

Manon, danseuse, das ist der Titel eines kleinen, bisher unveröffentlichten Romans von Antoine de Saint-Exupéry (> Le petit prince), der in den zwanziger Jahren entstanden sein soll. Das Buch wird Anfang November bei Gallimard erscheinen, berichtet LE MONDE in ihrer morgigen Ausgabe und bezieht sich mit dieser Meldung auf das Verlagshaus.

Au revoir les vacances, bonjour l’école. Les vacances touchent à leur fin. Encore un dernier regard: Un coucher de soleil sur la plage de > Saint-Jean-des-Monts

Et hier, > Gilles Floret a lu des poèmes:

Dans Feuilles d’automne, Victor Hugo (1802-1885) décrit, en 1831, des
> Soleils couchants:

Le soleil s’est couché ce soir dans les nuées;
Demain viendra l’orage, et le soir, et la nuit ;
Puis l’aube, et ses clartés de vapeurs obstruées ;
Puis les nuits, puis les jours, pas du temps qui s’enfuit !

(…)

Paul Verlaine (1844–1896) parle dans ses Poèmes Saturniens (1866) des > Soleils couchants.

 

 

En 1862, Charles Baudelaire (1821-1867) évoque > Le coucher du soleil romantique:

 

 

Gérard de Nerval (1808-1855) met, dans ses Odelettes (1830-1839), > Le coucher du soleil en vers:

 

 

 

Le soleil couchant
La plage couverte des rayons du soleil couchant
survolée par les canards rapides
acceuille les regards des promeneurs cherchant
les souvenirs des heures vides.

etc.

w.

> Soleils couchants – Soleils levants

Die Ferien sind bald vorbei. Noch ein letzter Blick. Der Sonnenuntergang auf dem Strand von > Saint-Jean-des-Monts

Gestern hat > Gilles Floret diese Gedichte gelesen:

In > Feuilles d’automne beschreibt Victor Hugo (1802-1885) 1831 die
> Soleils couchants:

Le soleil s’est couché ce soir dans les nuées;
Demain viendra l’orage, et le soir, et la nuit ;
Puis l’aube, et ses clartés de vapeurs obstruées ;
Puis les nuits, puis les jours, pas du temps qui s’enfuit !

(…)

Auch Paul Verlaine (1844–1896) beschreibt in seinen Poèmes Saturniens (1866) die > Soleils couchants.

 

 

En 1862, Charles Baudelaire (1821-1867) schrieb ein Gedicht > Le coucher du soleil romantique:

 

 

Gérard de Nerval (1808-1855) setzte in seinen Odelettes (1830-1839), > Le coucher du soleil in Verse:

 

 

Le soleil couchant
La plage couverte des rayons du soleil couchant
survolée par les canards rapides
acceuille les regards des promeneurs cherchant
les souvenirs des heures vides.

etc.

W.

> Soleils couchants – Soleils levants

Alle Fotos: (c) Heiner Wittmann

En mai dernier, la veille du 2ème tour de l’élection présidentielle, j’avais pris cette photo d’une jeune lectrice de journal au Café Flore méditant sur sa vote du lendemain. Lors de ma dernière visite à Paris, il y a une semaine, le Flore était fermé. A l’intéreur, tout était en désordre. Mais, c’est seulement une rénovation, bientôt le service y continue. Rendez-vous: 18 août. La fermeture du Café Flore était l’occasion pour Johannes Willms d’analyser sous le titreDas große Schweigen / le grand silence dans un article du > Süddeutsche Zeitung du 29 juilleti 2007 „le changement calme qui fait date“ auquel la France assiste actullement. „Les intellectuels se taisent. Au lieu de critiquer Sarkozy, ils préfèrent de se ranger de ses côtés.“ Willms explique le silence des intellectuels et leur changement en direction du pouvoir de cette manière: „En France règne Nicolas Sarkozy comme premier Président de la Ve République qui passe de ne pas être un intellectuel. C’est aussi une raison pour le silence des intellectuels. Leurs propos ne sont pas entendus, le régime actuel paraît faire l’oreille sourde, ce qui conduit un certein nombre parmi eux de s’assurer la bienveillance du régime par un rapprochement.“

On ne s’étonne pas que je profite de cette occasion pour recommander la lecture des trois conférences que Sartre a présenté au Japon en 1965 sous le titre Plaidoyer pour les intellectuels. Chez Gallimard, en livre de poche, 117 pages. Selon Sartre, l’intellectuel est libre car il est mandaté par personne. (p. 59, 67,77 et passim.) La troisième conférence: L’écrivian est un intellectuel ? rappelle son livre sur la littérature: Qu’est-ce que la littérature ?, Paris 1948.

> Café Flore

Noch im letzten Mai hatte ich am Samstag vor dem 2. Wahlgang der Präsidentschaftswahl, dieses Foto einer jungen Zeitungsleserinnen aufgenommen, die über die Wahl nachdenkt. Bei meinem letzten Paris-Besuch war das Café Floret geschlossen. Einfach zu. Innendrin sah nichts mehr so aus wie vorher. Aber es wird nur renoviert. Bald gehts weiter. Die Schließung des Café Flore war für Johannes Willms ein Anlaß unter der Ãœberschrift Das große Schweigen in der > Süddeutschen Zeitung am 29. Juli 2007 über „eine stille, aber dennoch epochale Veränderung“, die Frankreich zur Zeit erlebt, zu berichten. „Die Intellektuellen sind verstummt. Statt Sarkozy zu kritisieren, schlagen sie sich lieber auf seine Seite.“ Die Stille der Intellektuellen und ihren Seitenwechsel in Richtung der aktuellen Macht erklärt Willms so: „In Frankreich regiert mit Nicolas Sarkozy der erste Präsident die V. Republik, der erklärtermaßen nicht im Geruch steht, ein Intellektueller zu sein. Auch das ist ein Grund für das Verstummen der Intellektuellen: Mit ihren Bemerkungen stoßen sie beim augenblicklichen Regime auf taube Ohren, weshalb es manchem ratsam erscheint, durch Annäherung sich wenigstens dessen Wohlwollens zu versichern.“

Dieser Beitrag ist doch eine gute Gelegenheit, auf die drei Vorträge hinzuweisen, die Sartre 1965 in Japan gehalten hat: Plaidoyer pour les intellectuels. Auf deutsch bei Rowohlt. In Sinne Sartres ist der Intellektuelle frei, weil er von niemandem beauftragt ist. Die dritte Konferenz mit der Ãœberschrift: Ist der Schrftsteller en Intellektueller ? erinnert an sein Buch über die Literatur: Qu’est-ce que la littérature ?, Paris 1948, auf deutsch bei Rowohlt: Was ist Literatur?

> Café Flore

… c’est le titre d’un scénario inédit de Jean-Paul Sartre qui vient de paraître chez Gallimard. Ecrit au même moment, vers 1943, comme le scénario Les jeux sont faits, seulement le deuxième a été realisé par Jean Delannoy. Typhus est l’histoire de Nellie et Tom qui fuient l’épidémie. Michel Contat écrit: „Pour lire un scénario, il faut des yeux fertiles à partir de mots ordinaires qui ne servent qu’à indiquer. Retrouver des thèmes sartriens dans ce sombre mélodrame débouchant sur une frêle lumière d’espérance est aisé : il semble parfois que Sartre s’y parodie.“ – Ce scénario de Sartre a inspiré Les Orgeuilleux d’Ayevs Allégret.

Michel Contat: > Sartre et la tentation du cinéma, LE MONDE 6 juillet 2007

> Groupe d’études sartriennes
> Deutsche Sartre Gesellschaft

… das ist der Titel eines Drehbuchs, das aus dem Nachlaß Sartres jetzt bei Gallimard erscheinen ist. Er hat es zur gleichen Zeit um 1943 verfaßt wie Les jeux sont faits, das 1947 von Jean Delannoy verfolmt worden ist. Typhus erzählt die Geschchte von Nellie und Tom, die beide vor der Seuche fliehen. Michel Contat Schreibt: „Um dieses Szenario zu lesen, muß man wachsame Augen haben, um die entsprechenden Wörter zu finden, die weitere Hinweise vermitteln. Es ist nicht schwer, in diesem Melodrama die Themen Sartres wiederzufinden, die auf den kleinen Funken Hoffnung verweisen. Manchmal scheint es, dass Sartre sich selbst parodiert.“ – Sartres Drehbuch hat den Film Les Orgeuilleux d’Yves Allégret inspiriert.

Michel Contat: > Sartre et la tentation du cinéma, LE MONDE 6 juillet 2007

> Groupe d’études sartriennes
> Deutsche Sartre Gesellschaft

La rencontre annuelle du „Groupe d’études sartriennes“ aura lieu le 22 et 23 juin 2007:

Au > programme: des conférences autour de son théâtre, la psychologie et la morale.

Lieu: Paris IV – Sorbonne – Amphithéâtre Guizot

> www.ges-sartre.fr

Beim jährlichen Treffen der „Groupe d’études sartriennes“ am 22. und 23. Juni 2007 stehen Vorträge zu Sartres Theater, zur Psychologie und zu Fragen der Moral auf dem > Programm.

Ort: Paris IV – Sorbonne – Amphithéâtre Guizot

> www.ges-sartre.fr

Pour préparer une émission sur Albert Camus, qui a reçu le prix Nobel, il y a bientôt, en décembre prochain, 50 ans, un journaliste m’a récemment interrogé sur l’actualité de Camus aujourd’hui. Voilà ma réponse en quelques phrases:

La prétention esthétique des Å“uvres d’Albert Camus dépasse de loin le simple constat que le monde est absurde. (1) L’absurde dans ses Å“uvres n’est pas plus qu’une sorte de diagnostic qui concerne le rapport de l’homme au monde; ce rapport est la base des réflexions qui conduisent aux obligations de l’artiste de s’engager pour la liberté et l’indépendance.

La fermeté des ses adversaires des années 50 l’encourageait à se méfier des doctrines morales et des idéologies. L’art et la littérature ne peuvent préserver leur autonomie que s’ils se défendent contre les idéologies tout en les refusant.

Ses > Å“uvres (L’étranger, Le mythe de Sisyphe, La peste, L’homme révolté, L’été, La chute) possèdent aujourd’hui encore une si grande actualité car elles posent d’une manière si pressante des questions fondamentales qui concernent et la liberté et la responsabilité de l’homme. Les réponses à ces questions n’appartiennent pas au domaine des idéologies, car ce ne sont que les artistes, les écrivains et les intellectuels qui gardent une indépendance suffisante pour y répondre. Malgré ses rapports bien évidents de Camus avec sa propre époque, > son esthétique, je veux dire l’importance de l’art, accorde à son Å“uvre une actualité particulière qui n’a rien perdu de son intensité.

1. Cf. A. Camus, Le discours de Suède, Paris 1959.

Kürzlich hat mich ein Journalist im Zuge seiner Vorbereitungen für eine Sendung über Albert Camus, der vor 50 Jahren den Nobelpreis für Literatur erhalten hat, gebeten, Camus‘ Aktualität kurz zusammenzufassen. Hier ist meine Antwort:

Der ästhetische Anspruch der Werke Albert Camus’ (1) ist der bloßen Feststellung, dass die Welt absurd sei, weit überlegen. Das Absurde in seinen Werken ist nur eine Art Diagnose, die die Stellung des Menschen zur Welt betrifft; danach folgen die Überlegungen, aus denen die Verpflichtung des Künstlers, sich für die Freiheit und Unabhängigkeit einzusetzen, entsteht.

Die Unbeugsamkeit seiner Gegner in den 50er Jahren bestätigte ihn darin, moralischen und ideologischen Lehrsätzen zu misstrauen. Die Kunst und die Literatur können ihre Autonomie nur dann wahren und zur eigenen Verteidigung einsetzen, wenn sie ideologische Vorgaben verweigern.

Seine > Werke (u.a. Der Fremde, Der Mythos vom Sisyphos, Die Pest, Der Mensch in der Revolte, Der Fall) sind heute noch so aktuell, weil sie in so eindringlicher Form fundamentale Fragen nach der Freiheit und der Verantwortung des Menschen stellen. Die Antworten auf diese Fragen wollte er keinesfalls den Ideologien überlassen, den es sind nur die Künstler, Schriftsteller und Intellektuellen, die über die notwendige Unabhängigkeit verfügen, um diese Fragen beantworten können. Trotz der offenkundigen, im übrigen unaufhebbaren Zeitgebundenheit verleiht > Camus’ Ästhetik – ich meine damit die besondere Bedeutung der Kunst – seinem Werk eine Aktualität, die nichts von ihrer Intensität verloren hat.

1. Vgl. A. Camus, Discours de Suéde, Paris 1958.